IL CINEMA DI ANIMAZIONE
Quando le storie si "animano"

Il corso si articola in una serie di cinque incontri che affrontano i diversi temi connessi al mondo dell’animazione e alle possibilità che questo offre, con una particolare attenzione ai collegamenti con l’ambito della scrittura.
Gli argomento trattati saranno un ottimo spunto da cui partire per ulteriori approfondimenti.
Obiettivo del corso è offrire alcuni strumenti da cui partire per poter analizzare il mondo del cinema di animazione, il discorso della scrittura ad esso legata e offrire una panoramica verso un settore che può offrire ottime opportunità di crescita.

Crossmedialità
Con la moltiplicazione dei media digitali che rivaluta la funzione del pubblico, si è iniziato a parlare di crossmedialità. La definizione è ancora ad oggi in via di perfezionamento, ma il modo migliore di concepire questo nuovo mezzo di comunicazione, è considerarlo non solo come un incremento dei canali attraverso i quali trasmettere l’informazione, ma come un potenziale mezzo per intrecciare e nello stesso tempo caratterizzare una storia sui diversi media a disposizione. Un mondo da studiare nelle sue diverse possibilità, nell’analisi dei nuovi percorsi praticabili e nell’impatto che questi possono avere sul pubblico.

I film di animazione classici
La parola animazione è per molti sinonimo di cartoni animati prodotti con la tecnica tradizionale del disegno.
Il mondo creato dai classici dell’animazione è forse quello che più di tutti stimola la fantasia e la voglia di tornare un po’ bambini. Scrivere per creare questi mondi è indubbiamente una sfida stimolante.
La tecnica e il mezzo di trasmissione utilizzati nei film d’animazione classici racchiudono una serie di interessanti percorsi che la scrittura si trova ad affrontare. Ma forse la sfida più interessante è cimentarsi nella scrittura di un prodotto per bambini che, se affrontata con il giusto spirito, può rivelare risvolti sorprendenti.

I film di animazione seriale
Le serie TV a cartoni animati rappresentano un altro dei capitoli più conosciuti dal grande pubblico per ciò che riguarda il mondo dell’animazione.
Sono molti gli aspetti in comune con i lungometraggi, ma forse maggiori sono le differenze. Intanto la catena produttiva che li contraddistingue e le tecniche di realizzazione possono essere diversi; ciò comporta ovviamente soluzioni di scrittura alternative. In ogni caso è importante sottolineare quanto il successo di un prodotto dipenda dalla buona qualità della storia che lo supporta. Gli autori e i produttori di serie televisive che guardano al grande mercato internazionale devono poi affrontare una serie di problematiche legate al tipo di pubblico e alle televisioni che manderanno in onda i prodotti. Un mondo affascinante che vale sicuramente la pena di affrontare.

I videogiochi
I videogiochi sono ormai entrati a far parte della nostra cultura. Il panorama è vasto e si possono trovare prodotti di qualsiasi genere e qualità. In Italia non esiste ancora una grande padronanza della tecnica di scrittura per i progetti che riguardano questi nuovi media. Anche in questo caso il percorso da affrontare è estremamente interessante e denso di nuove sfide e difficoltà.

Il mercato dell’animazione
Spesso gli autori hanno buone idee ma pochi strumenti per capire il media adatto che può trasformare in immagini in movimento i loro racconti. Una analisi di quali sono ad oggi le possibilità che il mercato dell’animazione può offrire, vuole essere sia un mezzo per fornire una mappa di orientamento, sia uno strumento per suggerire nuove possibilità magari finora mai prese in considerazione.